El Festival de Málaga. Cine Español celebra su 19ª edición comenzó el pasado viernes 22 de abril y se extenderá hasta el domingo 1 de mayo, con una selección del cine español más representativo en cuanto a creatividad y diversidad. Cineinforme estará presente y será distribuida allí mismo y desde Cine&Tele Online se darán todas las noticias sobre el festival.
Málaga aunará un interesante conjunto de directores con una trayectoria importante y veteranía y que son muy reconocidos en nuestro país, junto a un gran número de directores más jóvenes con una mirada distinta y contemporánea.
La gala de inauguración, que tuvo lugar el viernes 22 de abril, abrió este festival lleno de cine, mucho cine, pero, también, de actividades culturales que convertirán a Málaga en la capital del arte. Los actores Natalia de Molina y Javier Gutiérrez fueron los encargados de presentar la ceremonia, en la que también se proyectó la película Toro, de Kike Maíllo. La cinta, incluida en la sección oficial pero fuera de concurso, es un thriller de acción en el que dos hermanos deben huir por una Andalucía violenta y salvaje.
SECCIÓN OFICIAL DE LARGOMETRAJES
Junto a Toro, en la sección oficial de Largometrajes se encuentra otra película fuera de concurso: Acantilados, dirigida por Helena Taberna. En ella, un joven recibe la noticia de que la secta a la que pertenece su hermana ha cometido un suicidio colectivo y decide ir a buscarla. La elegida para cerrar el festival en la ceremonia de clausura es Nuestros Amantes, dirigida por Miguel Ángel Lamata y protagonizada por Eduardo Noriega, Michelle Jenner y Amaia Slamanca, una historia de amor en la que los nombres y el pasado son lo menos importantes. Este título se proyecta en la sesión de clausura del certamen.
Además de estas, en la sección oficial se incluyen Callback, de Carles Torras, una película en inglés sobre un inmigrante hispano en Estados Unidos que quiere convertirse en actor; y Cerca de tu casa, de Eduard Cortés, un drama musical sobre la crisis, la lucha, la solidaridad y la esperanza que da comienzo con un desahucio y con un reparto formado por Silvia Pérez Cruz, Lluis Homar, Adriana Ozores e Iván Massagué. Con un tema similar se presenta Zoe, de Ander Duque, en la que una madre y una hija sueñan con tener alas y volar hasta un hogar seguro tras quedarse sin un sueldo con el que vivir. En El futuro ya no es lo que era, Pedro Luis Barbero nos cuenta la historia de Carlos, un futurólogo interpretado por Dani Rovira que se gana la vida adivinando el futuro de los espectadores de una cadena televisión local pero que es totalmente infeliz; mientras Marc Crehuet, en El Rey Tuerto, con un reparto encabezado por Alain Hernández y Miki Esparbé, trae la adaptación de una obra de teatro del mismo nombre en la que un policía se encuentra con el hombre al que reventó el ojo con una pelota de goma en una manifestación.
Koldo Serra dirige Gernika, otra historia de amor, pero en un ambiente bélico: Teresa, una editora de la oficina de prensa republicana, se enamorará de un periodista americano que viene a cubrir el frente norte, Henry, a pesar de que su jefe, un asesor ruso del gobierno, intenta cortejarla. La interpretación cuenta con nombres españoles como María Valverde, Victor Clavijo, Álex García y Bárbara Goneaga, e internacionales, como James D’Arcy, Jack Davenport y Burn Gorman. En Julie, Alba González de Molina cuenta la aventura de una joven que huye de su entorno, dejando atrás todo lo que le rodea, para refugiarse en un remoto pueblo en el que nadie la conoce. De desapariciones también habla La propera pell (La próxima piel), de Isaki Lacuesta e Isa Campo, sobre un adolescente desaparecido que regresa tras ocho años y se incorpora a la vida de su familia, que duda si es o no un impostor. Kóblic, de Sebastián Borensztein, está protagonizada por Ricardo Darín, Óscar Martínez e Inma Cuesta. Se trata de un thriller ambientado en la Argentina de 1977 en el que ordenan a un comandante de la Armada pilotar “un vuelo de la muerte”, lo que le crea un dilema.
Inés París es la directora de La noche que mi madre mató a mi padre, una película en la que Belén Rueda interpreta a Isabel, una mujer muy insegura cuya vida dará un vuelco inesperado durante una cena junto a su marido y la exmujer de este.
Maribel Verdú encarna a Sofía Cuevas en La punta del iceberg, de David Cánovas, una alto cargo de una empresa multinacional de la que tres empleados se han suicidado. Durante la elaboración del informe interno que debe realizar descubrirá los abusos de poder, las mentiras encubiertas y un ambiente laboral enfermizo. Quatretondeta está protagonizada por Tomás, un hombre que se queda viudo y decide enterrar a su mujer donde ella siempre quiso, a pesar de la oposición de la familia. Pero al tratar de llegar al lugar, no recuerda el camino y se pierde. Dirigida por Pol Rodríguez, cuenta en el reparto con José Sacristán, Laia Marull, Sergi López y Julián Villagrán. En cambio, Rumbos, de Manuela Burló Moreno, entrelaza varias historias de amor a través de seis vehículos en una calurosa noche de verano de una gran ciudad.
Otras secciones oficiales que forman parte del festival, además de la de Largometrajes, son Zonazine, en la que se encuentran El Perdido, de Christophe Farnarier, Esa sensación, de Juan Cavestany, Julián Génisson y Pablo Hernando, Estirpe, de Adrián López, Kauflanders, de Olaia Sendón, La pols (Cenizas), de Llàtzer García, y Los Comensales, de Sergio Villanueva; y Territorio Latinoamericano, en la que compiten Campo Grande, de Sandra Kogut, Dos mujeres y una vaca, de Efraín Bahamón Peña, El acompañante, de Pavel Giroud, El origen del Cielo, de David Belmar, Hijos Nuestros, de Juan Fernández Gebauer y Nicolás Suárez, Las toninas van al este, de Gonzalo Delgado y Verónica Perrotta, Mamá, de Philippe Van Hissehoven, Mi amiga del parque, de Ana Katz, y Sin Filtro, de Nicolás López.
De la misma forma, el Festival de Málaga incluye otras secciones como Málaga Premiere, en la que se presentan 10 años con Bebe, de Hernán Zin, un retrato íntimo y profundo sobre la cantante; Malú: ni un paso atrás, de Curro Sánchez Varela y Telmo Iragorri, un documental que repasa la vida de la artista; El signo de Caronte, de Néstor F. Dennis, sobre un periodista que se convierte en confidente de un terrible asesino; y La isla del viento, de Manuel Menchón, sobre el exilio de Miguel de Unamuno en Fuerteventura durante la dictadura de Primo de Rivera.
El jurado de la sección oficial de Largometrajes está formado por el director Manuel Martín Cuenca, el actor y director Daniel Guzmán, los actores Alberto Ammann y Belén López, el periodista, escritor y guionista Manuel Hidalgo y la directora del Festival de Cine Español de Nantes (Francia), Pilar Martínez-Vasseur. Para ZonaZine se encuentran el director Rodrigo Sorogoyen, la actriz Nuria Gago y el productor Artiz Cirbián. El escritor Edmundo Paz Soldán forma parte del jurado de Territorio Latinoamericano, junto al guionista Álvaro Brechner y el director de fotografía Gris Jordana; mientras que Rocío García, de El País, Paula Ponga, de Fotogramas, Luis Martínez, de El Mundo, Andrea G. Bermejo, de Cinemanía, y Quim Casas, de El Periódico de Cataluña, conforman el jurado de la Crítica.
SECCIÓN OFICIAL DE DOCUMENTALES
Dentro de las categorías de documentales se encuentra Documentales Largometrajes, en la que se proyectan títulos españoles y latinoamericanos como Alcaldesa, de Pau Faus, sobre la alcaldesa de Barcelona, Ada Colau; Brumaire, de Joseph Gordillo, acerca de la transformación de la cuenca carbonífera de Lorena o Carta a una sombra, de Miguel Salazar y Daniela Abad, cinta acerca del asesinato en 1987 de Héctor Abad Gómez, pionero en el campo de la salud pública y firme defensor de los Derechos Humanos. Otros documentales que están presentes son El hombre nuevo, de Aldo Garay, protagonizado por Stephania, una travesti nacida en Nicaragua que vuelve a su país para reencontrarse con su pasado; El Legado, de Roberto Anjari-Rossi, sobre dos mujeres, una viuda y otra que sueña con ser mecánica, que viven en un pequeño pueblo del sur de Chile; Instantes de campaña, dirigida por Tomás Astudillo y sobre la campaña presidencial de Rafael Correa en 2013; La calle de los pianistas, de Mariano Nante, centrada en la historia de Natasha Binder, heredera y última promesa de una dinastía de pianistas de Bruselas; La décadence, de Augusto M. Torres, que narra la vida del director de cine Iván Zulueta contada por él mismo; La historia de Jan, de Bernarndo Moll, una historia de superación, esfuerzo, amor y aceptación de Jan, que tiene Síndrome de Down, y su padre; La tempestad calmada, de Omar A. Razzak; Palabra a Palabra, de José Sánchez Montes, sobre el intelectual y profesor de universidad Mariano Maresca, que sufrió un ictus que le dejó sin habla ni entendimiento; o Metamorphosis, de Manuel Pérez Cáceres, la historia del cambio que supuso la aparición de Guanyem Barcelona a través de los ojos de Laia, miembro del colectivo. Igualmente se proyectan en esta sección Mothertongue, de Teresa Sendagorta, protagonizado por Keith, un ejecutivo que busca las huellas de su padre en el testimonio de sus cinco mujeres; Muchachas, de Juliana Fanjul, sobre el rol de las empleadas del hogar en Ciudad de México; Nosotras. Ellas, de Julia Pesce, la historia de nueve mujeres en una casa cargada de historia familiar; Paciente, de Jorge Caballero, acerca de los cuidadores y los pacientes en el sistema sanitario de Colombia; Parque Lenin, de Itziar Leemans y Carlos Mignon, que retrata el recuerdo de los hermanos Kessel en el Parque Lenin de La Habana (Cuba); Socotra, la isla de los genios, de Jordi Esteva, un viaje a esta remota isla del índico conocida por ser la morada del ave Roc y el ave Fénix; y Un millón de hostias, de David Moncasi, sobre un convento de La Habana en el que trece monjas de clausura fabrican miles de obleas.
Además, se proyectan pases especiales de documentales como L’Ovidi. El making of de la pel·licula que mai no es va fer (El Ovidi. El making of de la película que nunca se hizo), dirigido por Vicent Tamarit, un acercamiento al cantante, actor y poeta Ovidi Montillor desde la perspectiva del actor Eduard Fernández; Arrabal, el genio y la locura, de Javier Esteban Guinea, sobre Fernando Arrbal; Boconas, de Leonor Jiménez Moreno, Montserrat Clos Fabuel y Sofía Fernández Galván, acerca de un grupo de mujeres bolivianas que forman parte de un grupo anarquista feminista; o Choukri. Un hombre sincero, de Driss Deiback, sobre el escritor Mohamed Choukri, autor de “El plan desnudo”, prohibido en casi todos los países musulmanes.
En la categoría de cortometraje se encuentran las secciones oficiales Cortometraje, Cortometrajes Málaga y Cortometrajes Animazine y Cortometrajes Panorama, además de la sección oficial de Documentales Cortometrajes.
Además, se puede disfrutar de otras secciones como Estrenos Especiales, en la que se encuentran Akemarropa, las TV movies Ebro, de la cuna a la batalla (Ebre, del bressol a la batalla) y La xirgu y Siete miradas y una ciudad: Bilbao-Bizkaia. Exterior-Día; La Cosecha del Año, en la que se pueden ver A cambio de nada, La Novia, Nadie quiere la noche, Requisitos para ser una persona normal, Techo y Comida y Truman; y Afirmando los Derechos de la Mujer, un ciclo de películas y jornadas para dar a conocer la situación de la mujer en el mundo.
Igualmente, el título seleccionado como Película de Oro es Amantes, de Vicente Aranda; y la Sesión Premium está protagonizada por Bruja, Más que Bruja, de Fernando Fernán-Gómez. El Festival de Málaga también ha preparado sesiones accesibles para todo el mundo, como el Cine Abierto, en la que se proyecta Mortadelo y Filemón contra Jimmy El Cachondo en varios parques y plazas de la ciudad; Cruzcampo recupera el Cine Alameda, un ciclo en el mítico cine malagueño; y Cine Audiodescrito, para las personas con ceguera o deficiencias visuales.
Durante el certamen también se reconoce la trayectoria de varios artistas que han contribuido enormemente al cine español. El primer homenaje fue el de Paz Vega el pasado sábado 23 de abril, día en el que recibió el Premio Málaga/Sur por su extensa y exitosa trayectoria profesional. Al día siguiente se hizo entrega del Premio Eloy de la Iglesia/La Opinión de Málaga, que le corresponde al director y guionista Santi Amodeo. Emilio Gutiérrez Caba hace lo propio hoy lunes 25 de abril con el Premio Biznaga Ciudad del Paraíso, por su destacada carrera en cine, teatro y televisión; la montadora Teresa Font recibirá el Premio Ricardo Franco/Academia de las Ciencias y las Artes Cinematográficas el miércoles 27 de abril; y la directora Gracia Querejeta recogerá el Premio Retrospectiva/Málaga Hoy el viernes 29 de abril. Además de los galardones, están programados varios ciclos de acceso grautito con las películas más populares de los homenajeados en la Sala Alameda Cajamar.
Una de las mayores novedades de esta edición es la recuperación del Congreso Documental, que tiene lugar entre el 25 y 26 de abril, una iniciativa posible gracias a la colaboración de Prodocs, la Junta de Andalucía y la Universidad Carlos III. Con el lema «12 años después: el estado de la cuestión», el Festival de Málaga analiza el sector audiovisual en España, dando continuidad a las tres primeras ediciones que se celebraron a comienzos de los 2000 con el objetivo de dar voz a un género cada vez con más implantación en España. A este encuentro acude un gran número de profesionales y expertos en el ámbito del documental, como los directores Elían León Siminiani, Virginia García del Pino, Albert Solé, David Varela y Alejandro Alvarado y los productores Felipe Lage, Tania Balló, Tono Folguera y José Antonio Hergueta. El encuentro está abierto al público y se dirige tanto a profesionales como estudiantes, investigadores y espectadores del cine documental.
En cuanto a las actividades paralelas, tiene lugar la segunda edición de Gastroweekend, un fin de semana en el que se unen cine y gastronomía en el Cine Albéniz de Málaga con diversas propuestas; el concierto de avance de Movie Score Málaga (MOSMA) con la Orquesta Filarmónica de Málaga, dirigida por Arturo Díez Boscovich, y la presentación del disco de Silvia Pérez Cruz, que cerrará el festival; y las exposiciones “15 años rodando en Málaga” y “Platea. Los fotógrafos miran al cine”.
