Este viernes los cines españoles se llenan de novedades. Entre ellas, destaca el estreno de la esperada Kraven The Hunter, la historia de uno de los villanos de Marvel más emblemáticos, La maldición del Queen Mary, que promete terror y misterio, y la española ¿Es el enemigo? La película de Gila, basada en hechos reales y en los propios monólogos del famoso cómico.
Kraven The Hunter
El esperado estreno de Kraven the Hunter, la nueva película de Sony Pictures, llega hoy viernes a 331 cines en todo el país. Esta producción nos adentra en los orígenes de uno de los villanos más emblemáticos del universo Marvel, Kraven, interpretado por Aaron Taylor-Johnson. La trama sigue a Sergei Kravinoff, un hombre marcado por una relación compleja con su despiadado padre, interpretado por Russell Crowe. Impulsado por el deseo de venganza, Kraven se convierte no solo en el mejor cazador del mundo, sino también en uno de los más temidos.
Con una dirección de J.C. Chandor, Kraven the Hunter promete ofrecer una historia en la que la venganza y el poder se entrelazan para dar forma a uno de los villanos más complejos de la saga. La película expande el universo Marvel, y aunque no es una historia de Spider-Man, la conexión con el famoso trepamuros se siente cercana, siendo Kraven uno de sus rivales más conocidos en los cómics.
Con esta película, Sony Pictures lleva al cine una de las historias de origen más esperadas, apostando por una mezcla de acción, drama y personajes complejos. La cinta llega a los cines justo a tiempo para los fanáticos del género de superhéroes que esperan algo más oscuro y humano de los villanos de Marvel.

Niko: Más allá de la aurora boreal
Acogemos también en los cines españoles la película de animación finlandesa Niko: Más allá de la aurora boreal, una película familiar distribuida por Flins y Pinículas en 173 cines. En esta encantadora aventura animada, Niko, un joven reno volador, sueña con unirse al equipo del trineo de Santa Claus. Sin embargo, cuando pierde accidentalmente el trineo, se embarca en una emocionante persecución para recuperarlo, un viaje que lo lleva a descubrir el verdadero significado de la amistad y la importancia de ser fiel a sí mismo.
Con una historia que promueve valores de superación personal y trabajo en equipo, Niko: Más allá de la aurora boreal se presenta como una opción perfecta para disfrutar en familia, aún más en esta época navideña.

La maldición del Queen Mary
La maldición del Queen Mary, dirigida por Gary Shore, llega hoy a 149 cines de la mano de Diamond Films. La película mezcla terror y misterio a través de dos líneas temporales entrelazadas. En 1938, durante la época dorada del transatlántico Queen Mary, un trágico evento relacionado con una masacre afecta tanto a la tripulación como a los pasajeros del barco, cuyas consecuencias perduran hasta el presente. En la actualidad, una familia de fotógrafos se adentra en el famoso barco, ya convertido en atracción turística, donde se desatarán extraños sucesos ligados a ese oscuro pasado.
El relato, protagonizado por Alice Eve y Joel Fry, presenta una mezcla de horror sobrenatural con momentos de tensión psicológica, donde el pasado y el presente se entrelazan para desvelar oscuros secretos. La película destaca por su atmósfera inquietante y una autenticidad derivada de rodar dentro del propio barco, que contribuye al realismo de la historia.

Cuando cae el otoño
Cuando cae el otoño, dirigida por François Ozon, es una emotiva historia que nos lleva a una tranquila localidad de Borgoña. Michelle, una jubilada llena de energía, disfruta de su vida con su mejor amiga Marie-Claude. Todo parece perfecto hasta que su hija Valérie llega para dejarle a su nieto, Lucas, durante las vacaciones. Un simple gesto de cocina, en el que Michelle prepara unas setas silvestres, desencadena una serie de sucesos que alteran sus vidas, sumiéndola en la incertidumbre y la duda.
La película, protagonizada por Hélène Vincent y Josiane Balasko, explora los secretos familiares y las tensiones emocionales, añadiendo una capa de misterio y drama psicológico que pone a prueba las relaciones entre los personajes. A medida que la historia avanza, Michelle se ve confrontada con el regreso del hijo de su amiga, recientemente salido de prisión, lo que complica aún más su vida tranquila. El filme se estrena hoy viernes en 128 cines de España, distribuido por LAZONA Cine.

¿Es el enemigo? La película de Gila
La cartelera española acoge también la nueva película española ¿Es el enemigo? La película de Gila, dirigida por Alexis Morante. Ambientada en el Madrid de 1936, la película retrata los primeros años de Miguel Gila, quien, tras el estallido de la Guerra Civil, se ve obligado a combatir y sobrevivir a las miserias de la guerra, a su fusilamiento y a la cárcel, todo ello gracias a su peculiar y único humor. Basada en hechos reales y en los propios monólogos de Gila, la cinta ofrece una mirada inédita a la vida del cómico más querido de España.
El joven Óscar Lasarte da vida a Gila en esta emotiva historia de superación, que no solo explora las adversidades del joven durante la guerra, sino también cómo su humor se fue forjando en medio de las tragedias. Junto a él, destacan en el reparto Carlos Cuevas, Natalia de Molina, y Salva Reina. Este homenaje al cómico nos muestra cómo Gila se convirtió en uno de los artistas más influyentes, no solo de España, sino de toda Latinoamérica. Con la distribución de Filmax, la película llega a 120 cines españoles, invitando a los espectadores a redescubrir al hombre detrás del humor que marcó a generaciones.

El maestro del crimen
Se estrena también El maestro del crimen, dirigida por Simon West, en 33 cines de todo el país bajo la distribución de You Planet. La película sigue la historia de Danny Dolinski (interpretado por Christoph Waltz), un veterano sicario que, aunque a punto de retirarse, sigue creyendo que es el mejor en su oficio. Cuando la compañía que lo emplea lo llama nuevamente para una misión especial, su tarea será entrenar a Wihlborg (interpretado por Cooper Hoffman), un joven prodigio recién llegado, en el arte del crimen.
A pesar de la incomodidad inicial entre ambos, tendrán que unirse para desentrañar los oscuros secretos que se esconden detrás de la organización para la que trabajan. La cinta ofrece una interesante mezcla de acción y comedia, explorando las dinámicas entre generaciones y la lealtad en un mundo donde la traición está siempre al acecho.

Mariposas negras
Mariposas negras, una película de animación dirigida por David Baute, llega hoy a 28 cines españoles, distribuida por Sideral Cinema. La obra está inspirada en la historia real de tres mujeres de diferentes partes del mundo — Tanit de África, Valeria del Caribe y Shaila de Asia — cuyas vidas son devastadas por el cambio climático. Este impacto las obliga a migrar, lo que refleja una de las problemáticas más urgentes del presente: la crisis medioambiental y sus consecuencias sociales.
A través de una animación singular, la película busca visibilizar las historias de mujeres migrantes que, por su origen o situación, a menudo quedan invisibilizadas. El filme se ha mostrado previamente en prestigiosos festivales internacionales y cuenta con una destacada banda sonora de Diego Navarro, junto a una canción original de Rubén Blades. Con este estreno, el filme refuerza su compromiso con la concienciación social y medioambiental.

Las hijas del Califato
Las hijas del Califato, dirigida por Mareike Engelhardt, narra la historia de Jessica, una joven francesa que viaja a Siria en busca de una nueva vida al unirse al Daesh. En la ciudad de Raqa, es recibida en una casa donde mujeres de todo el mundo se preparan para convertirse en esposas de los combatientes. A medida que Jessica se acerca a Madame, la carismática y peligrosa líder del centro, empieza a sumergirse en un ambiente de sumisión y control que la empuja más allá de sus propios límites.
Distribuida por Adso Films, la película se estrena en 23 cines de toda España, ofrece un potente relato sobre la radicalización, la manipulación psicológica y las consecuencias de unirse a grupos extremistas. Las hijas del Califato pone en primer plano las tensiones internas y externas de las mujeres atrapadas en un mundo de violencia, control y extremismo.

Rock Bottom
Rock Bottom, dirigida por María Trénor, es una película que toma como base la famosa obra musical de Robert Wyatt del mismo nombre. Esta obra utiliza animación 2D rotoscópica para capturar la turbulenta relación de Wyatt con su esposa Alfreda Benge durante los años 70, marcados por las eufóricas alturas y las oscuras caídas emocionales. A través de una interpretación artística inspirada en la música del legendario álbum, la película no solo retrata el amor y las luchas personales de los artistas, sino que explora temas como la autodestrucción, la creatividad y el desencanto de la vida.
La cinta, que se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy, ofrece una visión íntima de la vida de Wyatt, sin buscar ser una biografía exacta, sino más bien una experiencia sensorial. Con un estilo visual que emula la sensación emocional de la música experimental, Rock Bottom es un testimonio artístico tanto del músico como de su compleja relación con el arte y las drogas.
Distribuida por Avalon Cine, Rock Bottom se estrena hoy en 22 cines de toda España, ofreciendo una experiencia única para los amantes de la música y la animación experimental.
